Мы с Мариной подготовили небольшой курс.
Если вам интересен Carolina Shag – здесь уроки по основам этого танца.
introductions
Список разделов сайта с коротким описанием
-
Видео конспекты уроков
В конце урока мы обычно записываем короткое видео напоминание.
Однажды кто-то из учеников назвал их Home Video, поэтому так называется этот раздел.
-
Байки в стиле Swing
Байки – это дополнение к урокам.
Здесь я рассказываю немного про историю свинговых танцев, иногда не совсем формальную – мои воспоминания про танцы и танцоров.
Здесь же я пишу о своем отношении к танцам, и своем мнении и взглядах на какие-то вопросы связанные с танцами.
Как-то мы сидели в Буффе, перед входом на второй этаж. На третьем тогда была база Камеди клаба.
Барышни обсуждали какое-то кабаре, а я им мешал рассказывая что-то смешное про Ишимова, Крючкова, Федора, Ленарта и прочих. Все ржали конями. И кто-то сказал:
— Нам нечем паузы заполнять между номерами. Может, Митяя посадить на стул и он будет рассказывать эти свои «байки»?
Тогда стал записывать эти байки — читавшим нравилось.
Позже ученица попросила дополнить блог историческими справками, которые я рассказывал иногда на уроках…
-
Байки о танцах
Истории, которые я рассказываю на уроках – это часть процесса обучения. Здесь я собираю их и свои мысли о танцах в целом.
-
Пять взаимодействий
В любом парном танце есть 5 взаимодействий.
И здесь как с законами физики, они все работают одновременно, их невозможно изолировать друг от друга.
Все обучение танцам сводится к этим пяти аспектам, развитию этих навыков.
-
Музыкальность
Танец без музыки – это странно! Музыка должна отражаться в танце.
Танцевальные фигуры должны сочетаться с музыкальными фразами, чтобы танец выглядел гармонично с музыкой. Идеальная музыкальность – когда видишь танец, затыкаешь уши, но все равно слышишь музыку.
Музыкальность нужна не только на соревнованиях и в шоу выступлениях.
Чем музыкальнее ваш танец – тем больше удовольствия вы от него получаете.
Музыкальность нужна не только партнеру!
Девочки говорят: “Он меня ведет, а я просто следую!” Хорошее взаимодействие с музыкой каждого из партнеров – улучшает их взаимодействие между собой! Гораздо проще следовать, когда понимаешь связь с музыкой. Взаимодействие в паре двухстороннее – не все исходит от партнера. Есть индивидуальные вариации, которые не влияют на ведение, например вариации футворка.
Как научиться музыкальности!
Музыкальность – это большая и сложная тема в любых социальных танцах.
Чтобы ее освоить, надо много слушать музыку!
В этом курсе будет еще несколько статей и уроков!
Любой урок танцев про музыкальность! Любые фигуры, связки, рутинки – всегда связаны с музыкой. Даже когда вы тренируете технику – это все равно про музыку.
-
Авторская Методика
Каждый преподаватель в социальных танцах – автор своей авторской методики.
Конечно все цитируют друг друга в разной степени, но чем больше опыта – тем более авторской она становится.
За 20+ лет танцев я попробовал разные стили: линди хоп, буги вуги, каролина шэг, бальбоа, весткост свинг и блюз. Все они разные, но одинаково замечательны, поэтому нельзя выбрать один.
Дух танца и стиль – это следствие техники, основа социального танца – это взаимодействие, танцы в стиле свинг – это один танец с общей техникой и разными характерами.
У всех танцев есть общая техника, освоив которую, проще понять характер каждого. У всех свинговых танцев общие корни – много общего в базе.
There’s no styles – There’s only Swing!
Dean Collins -
Зачем учить историю?
Стили танцев отличаются только музыкой, но не только.
На первом курсе универа друг, который учился на переводчика, рассказывал, что у них был предмет страноведение, где им рассказывали про историю и географию.
Я тогда удивился – зачем это переводчику? Учителю английского может пригодиться, чтобы класс не уснул?
Оказалось, что эти знания помогают лучше понять как устроен язык, как он развивался и откуда там что взялось. В итоге ты лучше знаешь язык.
С социальными танцами таже история, можно просто учить шаги и фигуры, но большинство топовых танцоров знают историю танца.
Исторический контекст – формирует культурную среду, в которой развивается танец. И эти знания помогают учиться танцевать.
